Jazz/Experimentellt

Fantastiska Fiskar

Fantastiska Fiskar

Vem vill inte se en färgsprakande musikföreställning om verkliga och overkliga fiskar och följa med på en spännande dyktur i havet? Trion Anna-Mia Barwe, Erik Magntorn och Nils Bondesson har tillsammans skapat en familjeföreställning med sång och musik, bilder och saga. En konsert för små och stora barn.

Alla artister →

Sara Ajnnak

Sara Ajnnak

“Hailing from Sweden, Sami artist Sara Ajnnak brought the crowd to an ethereal musical landscape by way of her traditional joik mixed with oriental strings and electronic treatments."
– Marc Fournier, CBC/Radio Canada

Alla artister →

Johny Carlsson & the MegaBones

Johny Carlsson & the MegaBones

Svenska MegaBones - gruppfoto.jpg

Kontaktperson: Johny Carlsson

E-postadress: johny.carlsson@gmail.com

Telefonnummer: 0430-21174

Gruppmedlemmar:

Lars-Göran Dimle - Trombone
Christer Olofsson - Trombone
Bengt-Åke Andersson - Trombone
Martin Söderlund - Trombone
Niclas Rydh - Trombone/Bastrombone
Johny Carlsson -Piano /Arrangör /Komposition
Yasuhito Mori - Kontrabas
Göran Kroon - Trummor

Ladda ner pdf med info om musikerna:
Johny Carlsson & the MegaBones

Uploaded by Johny Carlsson on 2019-01-23.
Uploaded by Blue Bamboo Music on 2018-07-16.

Johny Carlsson & the MegaBones vill, med egna kompositioner och arrangemang, återuppliva - och återuppleva – den glädje och spontanitet som präglade jazzen under 50/60-talet.

Johny har valt fem tromboner och en rytmsektion som medium, dels för att han älskar och uppskattar trombonens möjligheter, och svårigheter, och dels för utmaningen att skriva spelbart. Med en trombone-sektion kan detta endast realiseras med musikanter som tillhör toppskiktet på instrumentet. Detsamma gäller uppbackande rytmsektion.

Johny, som bor halva året I Florida, lyckades där få ihop ett gäng idel proffsmusiker i toppklass. Dessa entusiaster har gjort bejublade konserter inför fullsatta hus, främst I Orlando-området (där man - minst sagt - är bortskämd med världsartister).

I Sverige har vi - ett gäng entusiaster - nu "slipat vårt samspel” för att åstadkomma ett resultat som motsvarar egna krav. Här återfinner vi: Lars-Göran Dimle+Christer Olofsson+Bengt-Åke Andersson+Martin Söderlund+Niclas Rydh (tbne), Yasuhito Mori (bs) och Göran Kroon (drs). Av bilagda "short-bios” framgår en del av de kriterier som kvalificerar var-och-en av dem. Resultatet har lett till bejublade konserter på västkusten.

I första hand vänder vi oss till publik som uppskattar jazzmusik, d v s i huvudsak till jazzklubbar. Vid konserter, i såväl USA som I Sverige har dock konstaterats, att även de bland betalande publik som "bara följt med" och t o m bekände sig till kategorin "icke-jazz-älskare" av någon anledning tycker om vad de hör/ser. Kanske glädjen bland övrig publik och bandmedlemmarna bidrar? - För oss i bandet är förmedlandet av glädjen i musiken den viktigaste uppgiften och en bekräftelse på att detta uppskattas den bästa belöningen.

Alla artister →

Salomon Jakobsson

Salomon Jakobsson

Salomon Jakobsson performing an original composition entitled "Introspective (Insanity) from his debut album "In the Valley of Notes". "My debut album contains a selection of songs written during the last four years since the age of 16 up until the present.

Kontakt:
salomon.jakobsson@gmail.com

+46-70-1573498

Hemsidor:
http://salomonjakobsson.com

Artist:
Salomon Jakobsson - Akustisk gitarr

Länkar:
Spotify
Instagram
Facebook

Salomon Jakobsson är en akustisk gitarrist och kompositör bosatt i Malmö. Hans musik kan beskrivas som en kombination av Lenny Breau och Michael Hedges tekniska traditioner blandat med klassisk musik, metal, jazz och 8-bit.

2016 släppte han sitt debutalbum “In The Valley of Notes” och har sedan dess turnerat runtom i Europa, vunnit priser i flertalet musiktävlingar samt blivit inbjuden till Ibanez, D’Addarios och Hughes & Kettners internationella artistteam.

Under hösten släpps musik från projektet Zagros Duo där orientalisk klarinett musik möter modern fingerstyle-gitarr i uttrycksfulla arrangemang och egna kompositioner. I början av 2020 väntas ett nytt soloalbum.

Citat/omnämnanden: “What I hear is a synthesis of classical music, popular harmonies and percussive style with a few mad passages in the mix. The tune is played with incredible virtuosity, yet sensitively. A solid melody with a passage where the player combines artificial harmonics with a rythmical slapping with a ring on the thumb! The name of the composition is Introspective (Insanity) and I’m scratching my head: who is this young lad, who plays like this?” (Novy Popular: Issue 3 / 2016)

Alla artister →

Vindla String Quartet

Vindla String Quartet

Bland Vindlas många samarbeten finner man namnkunniga artister som Tingsek, Linnea Henriksson, Moto Boy, Miriam Bryant, Helena Josefsson, Forest & Crispian och Albin Gromer, jazzmusikerna Lina Nyberg och Miriam Aïda samt nyckelharpisten Emilia Amper.

Alla artister →

CURE-A-PHOBIA

CURE-A-PHOBIA

Cure-a-Phobia live at Kulturgjuteriet, Borrby, Sweden 130921. Song from our upcoming album "What's Kind About Mankind", which will be released 1 Mars 2014. http://www.cure-a-phobia.com Cure-a-Phobia: Jenny Nilsson: Vocals and composition Fanny Gunnarsson: Piano, accordion and vocals Daniel Hanson: Bass clarinet and flute etc.

Medverkande:
Jenny Nilsson – sång, komposition
Fanny Gunnarsson – piano, dragspel, sång
Elina Nygren – viola, såg
Anne Marte Eggen – elbas

Kontakt:
info[at]cure-a-phobia.com

Hemsida:
www.cure-a-phobia.se

*** Nytt album Regeneration ***

Skivan består av 11 låtar med hela 12 olika gäster, bland annat Johnny Essing (bob hund), Sousou Cissoko (Sousou & Maher Cissoko), Thom Hell [NO] och Vindla String Quartet.

”Cure-a-Phobia agerar med finess och feministisk vrede”.
”Utfallet, som det ter sig på detta elvaspåriga album, är en förfinad variant av ursprungskonceptet: aningen mer dämpat och lite mer poporienterat, men fortfarande lekfullt sprittande och ganska vitt spretande. Fantasifulla arrangemang och en studio med svängdörrar…”
– Håkan Engström, Sydsvenskan

Det som är snett, vint eller gör lite ont kan också vara något vackert och spännande. Alla är vi rädda för något, men Cure-a-Phobia bestämde sig en dag för att sluta ängslas och istället börja rota runt bland det som känns obehagligt. Ett par för trånga skor, en ton som skaver, en udda taktart som får en att tappa balansen…

Musiken, komponerad av Jenny Nilsson och arrangerad av Cure-a-Phobia, följer inga skrivna regler och måsten. Den håller sig sällan till en specifik tonart eller taktart men är ändå rytmisk och på något sätt logisk. Texterna är rörande, komiska eller ifrågasättande och inbjuder till personliga tolkningar.

Alla artister →

HELLSKOTTA

HELLSKOTTA

Swedish quintet Hellskotta. Booking: hellskottajazz@gmail.com Also check out: https://hellskotta.wordpress.com/ & https://www.facebook.com/Hellskotta Video and editing: Marcus Lundgren

Medverkande:
Sofi Hellborg – Saxofon
Erik Skott – Guitarr
Göran Abelli – Trombon
David Carlsson – Bas
Andreas Baw – Trummor och samplingar

Kontakt:
sofi[at]sofihellborg.com

Hemsida:
http://hellskotta.wordpress.com

Helskotta är just nu i studion och arbetar med sitt tredje album som är planerat att släppas i maj 2019!

Hellskottas musik är energisk, utåtriktad och pulserande men har samtidigt plats för lugna öppna partier, inslag av elektroniska texturer och det rytmiskt utmanande. Vår musik hämtar inspiration från när och fjärran, bland annat från funk, experimentell beat-jazz, afro-beat och jazz.

Efter 7 år och många spelningar runt om i Sverige och fulla hus på B-flat och Birdland i Tyskland så har Hellskotta blivit ett sammansvetsat liveband som vågar ta ut svängarna och bjuder in publiken.

I slutet av april 2017 släppte vi vår andra skiva, ”Kuling” på Periferi Records. Den fick ett mycket positivt mottagande av press och bloggar.

”Visst är det jazz, om än mycket modern jazz. Det är Hellskotta snyggt och det är musik som inte tvekar utan går sin egen väg och den vägen känns inte fel.”
– Lennart Götesson, Dala-Demokraten april 2017

”Energi och puls är ledord för den nya plattan, men stämningslägena skiftar. Hellborg är lyriskt driven med finurliga och tonrika solon. Göran Abelli’s färgstarka trombonslingor ger extratryck åt ensemblespelet. Skott har en läcker rytmisk frasering.”
– Orkester Journalen, juni 2017

”Men vilka musiker, lyssna bara på saxofonisten Sofi Hellborg när hon leder sitt band Hellskotta i vilda danser på albumet ”Kuling”
– UNT, maj17

”Musiken är infallsrik. Skott´s melodiflöden, Abellis lugna solon och Hellborg läckra inpass är distinkta, men de belyser och kommenterar varandra.”
– Magnus Eriksson, Lira maj 2017

 

Alla artister →

Tropical Vampire

Tropical Vampire

From Tropical Vampires debut EP "Nightshades" Spotify https://open.spotify.com/artist/3Lpt5Y1pMv3zHvwdjVrdOk?si=C1-SRo-GQEu1mzBw-axd0A SoundCloud https://soundcloud.com/tropicalvampire Merch by Ghostdrone Records https://exit.sc/?url=https%3A%2F%2Fghostdronerecords.bandcamp.com%2F

Kontakt:
music@tropicalvampiretv.com

www:
https://hymn.se/2024/10/24/videopremiar-tropical-vampire-seed/

Tropical Vampire är ett alternativt electropop-projekt av Anna Helmersson. Experimentell elektronica med hypnotiska rytmer och drömska ljudbilder. Med ursprung från Australien och numera baserad i Malmö har hon hunnit spela på en rad olika ställen i söder. I år släpptes Tropical Vampire två EP på begränsad upplaga kassetter under Malmös lokala Ghostdrone Records.Genom manipulerade samplingar, syntar, effektpedaler och feedbackloopar dras lyssnaren ner i ett kusligt ljudlandskap bestående av avgrundsdjupa ekon studsandes till catchy beats.

Alla artister →

BÅTJAZZ

BÅTJAZZ

Barnmusik, jazz!

Kontakt:
emmav.d@hotmail.com

Hemsida:
http://drumvoicerecords.com/releases.html

Gruppmedlemmar:
Emma Denward – sång musik texter
Magnus Hjorth – piano musik
David Andersson – bas
Anders Vestergård – trummor

Emma and the Jazzcrusaders spelar låtar som man kan känna igen sig i när man känner sig glad och stark, men kanske också när man känner sig ynklig och rädd. I Båtjazz kommer tematiken
från havet och båtar, och med hjälp av berättelser och fantasifulla ljudliga illustrationer bjuds publiken in till en stämningsfull musikvärld där man får möta både fiskar som vill bitas och…ja vem är det egentligen man får möta ute i månskenet?
Den främsta målgruppen för är familjer med barn och skolbarn mellan 5 och 9 år.
Emma är jazzsångerska, rytmik och sångpedagog med många års erfarenhet av sång och undervisning. Hon har skrivit alla texterna och större delen av låtarna. Med sig i bandet har hon
fyra färgstarka jazzmusiker: Magnus Hjorth, piano och komposition, David Andersson på kontrabas och Anders Vestergård på trummor. Så häng med Emma and the Jazzcrusaders på en seglats i lagom bris, i storm eller helt utan vind i seglen!

För vem: Familjekonsert eller
skolklasser åk f-3 (i skolmiljö
publikstorlek ca 80 pers)
Tid: Ca 35 minuter
Scenyta: 4x6 m
Kostnad: Enligt överenskommelse
Teknik: Har egen eller enligt
överenskommelse

Alla artister →

Malin Carlberg

Malin Carlberg

De senaste åren har Malin Carlbergs passion för visor, jazz och blues stått i full blom. Malin tillhör de konstnärer som berör oss en bit innanför huden.
              
Malin har uppträtt i de vitt skilda miljöer på allt från slott till krogar, på hotell, i kyrkor, på festivaler samt privata events. Malin sjunger och spelar på bröllop, vid dop och på begravningar, profant som sakralt. Sedan ett par år arbetar Malin även med sina solokonsertprogram, där hon sjunger till eget piano ackompanjemang, hon samarbetar även med andra musiker och då bjuds det på extra franska örhängen, jazzpärlor samt blues.

Hon har samarbetat med bland andra violinisten och kompositören Stefan Pöntinen, konstnären Sten-Ove Persson, pianisten Helmut Bisztron och med New Orleans bandet Hallavara Stompers.

Hon har under åren inspirerats, studerat och arbetat i Stockholm, Genève, London, Paris, Berlin, New York och Malmö. 

Alla artister →

MEDI

MEDI

Medi spelar friformsrörelsejazz som berör alla som vågar lyssna. Jazzfrälst eller skeptiker.
Låtarna är komponerade av Medi och blandas med en stor skopa improvisation. Ständigt framåtsträvande och nyskapande blandar duon toner, rytmer, rörelser och rumskomponerande. En upplevelse för både öron och ögon.

Alla artister →

DANIEL BOYACIOGLU & MATHIAS LANDÆUS TRIO

DANIEL BOYACIOGLU & MATHIAS LANDÆUS TRIO

Album teaser Daniel Boyacioglu, röst Mathias Landæus, piano Cornelia Nilsson, trummor Johnny Åman, bas Filmat av Christer Männikus

Kontakt:
info@landaeus.com

Hemsida:
www.landaeus.com

Medverkande:
Daniel Boyacioglu, text & röst
Mathias Landæus, piano & keys
Cornelia Nilsson, trummor
Johnny Åman, kontrabas

*** SKIVRELEASE 1 MARS 2018 ***

Poeten Daniel Boyacioglus och jazzmusikern Mathias Landæus mångåriga samarbete har resulterat i ett efterlängtat album - där dikten och rapen möter jazzens många uttryck i lekfullhet och precision. Skivsläpp sker på Fasching den 1 mars 2018.

Daniel Boyacioglu är poeten som tidigt 2000-tal introducerade spokenword-dikten i Sverige och sedan dess släppt sju böcker, tre album och uppträtt på allt ifrån operascener till hiphopklubbar.

Mathias Landæus är med sina 15 album och flertalet samarbeten den jazzpianist som med störst nyfikenhet och i över två decennium hittat nya sätt att överraska publiken, recensenterna kallar honom för den minst förutsägbara jazzaktören i landet.

Mathias Landæus och Daniel Boyacioglu träffades första gången år 2002 när dom båda ingick i jazzklubben Faschings husband tillsammans med vad som senare kom att utgöra stora delar av svensk jazzelit. Landæus flyttade ett par år senare från Stockholm där Boyacioglu fortfarande är baserad till Skåne men deras samarbete fortsatte. Både för deras vänskaps skull och för deras syskonskap i konsten, hittade dom nya sätt att arbeta ihop. Bland annat gjorde dom år 2009 en föreställning för Skånes Dansteater och kort därefter framträdde Boyacioglu för första gången med Landæus trio. Efter att också Sveriges Radio visat upprepat intresse för deras livespelningar, bokade dom tid i studio för inspelning av det album dom nu är aktuella med. Resultatet liknar inget annat, där dikten och rapen möter jazzens många uttryck i lekfullhet och precision. Dikterna undersöker bland annat teman som utanförskap och kärlekssorg, eller snarare den kärlek och det liv som våldet i ett samhälle tuggar sönder.

Diskografi:
Bön för världen (Brus & Knaster) 2018

Alla artister →

IDKA JAZZ

IDKA JAZZ

IDKA JAZZ live at Bullret Malmö 2018. Release concert for the Album: The Onion's Core! Songs in this film: Silo, Baking, Popish and Circles.

Kontakt:
myomusica@gmail.com

Hemsida:
www.myomusica.com

Gammalthea Records:
info@gammalthea.se
www.gammalthea.se

Gruppmedlemmar:
Ida Karlsson – saxophone and clarinet
Martin Juteus – piano
Pontus Häggblom – drums
Zacharias Holmkvist – contrabass

Malmösaxofonisten Ida Karlsson har med albumet The Onion’s Core sökt sig inåt och inspirerats av sin bakgrund och uppväxt i Haraker. I komponerandet har hon försökt andas lugnt och grävt bland sina rötter. Det hela har resulterat i åtta ganska olika jazzlåtar. I någon anas inspiration från gospel och koraler, någon vittnar om det svenska visarvet och några är underfundigt komplexa. ”Baking” är en blues inspirerad av både svensk folkmusik och Jimmy Giuffre och ”Popish” är en lek med pop- och jazzharmonier i femtakt.

Kvartetten IDKA JAZZ startades våren 2017 i Malmö. Bandet tolkar låtarna med närvaro, humor och sväng och soundet är nordiskt. Musikerna bär fram varandras idéer och tonerna vittnar om tro på solidaritet och gemenskap. Skivan är inspelad i The Village Recording Studio i Köpenhamn och då halva bandet kommer från Finland blir IDKA JAZZ indirekt ett nordiskt samarbete - med sikte på att bygga fler musikaliska broar.

"Når den svenske tenorsaxofonist Ida Karlsson skal fremhæves, skyldes det ikke, at hun er kvinde, men at hun i det eksplosive nummer »Wasp« lige affyrer en rabiat freejazz-solo, som sætter ild i universet – og gør godt!” Berlingske, Köpenhamn. "Ida Karlsson är en upptäcktsresande i saxofonens innersta vrår" – Ystad Allehanda

Alla artister →

KIRSTI MEIERS

KIRSTI Kirsti Meiers

Kirsti Meiers 30/3 2016 på Buschwick Book Club, Dunkers Kulturhus, Helsingborg.

Medverkande:
Kirsti Øibakken Pedersen

Hemsida:
www.madeofsound.se/kirstimeiers

Bokning/kontakt:
kirsti@madeofsound.se

Kirsti Meiers beskrivs kanske bäst som en ny generations singer songwriter, där hon samlar sig själv och sina kompositioner i sitt onewoman(big)band, skapar sin egen tyngd i form av sitt fender rhodes piano från 73, en looper med nyaste teknologi och en urröst som tycks rymma fler uttryck än havets djup och samtliga muppetröster.

Sångerna vävs samman av ett välplanerat tekniskt snille på loopern, vana pianohänder, ett antal samplingar, den där rösten, samt texter som på ett helt ovanligt sätt skildrar helt vanliga teman kring att vara människa, förälder, syster, survivor, älskare, granne, alien, bilägare. Det musikaliska resultatet är ett uttryck som stundom är folk- och souligt, stundom mera elektronisk. Konstant under utveckling och på väg, pendlande mellan det överraskande, det funky, det fina och det humoristiska i text och ljud till det vaggande i rhodsetets trygga ackord och röstens ärlighet i såväl styrka och sårbarhet. Som soloartist tar Kirsti Meiers dessa ovanstående element med sig; närvaron, musikens otroliga förmåga att förmedla, humor och liv.

Sagt om Kirsti Meiers:
"Beatles möter Björk. Kirsti Meiers har ett naket och nära sätt att uppträda. Originellt. Intensivt."
– Lina Arvidsson

"Vilken pipa!"
– Kulturtant, Poeten på Hörnet

"Med nordenvindens styrke og de skandinaviske elementers sammenspil vil Kirsti Meiers skitsere en indre musical for os med ligedele fender rhodes, samplingar, loopstation og selvforstærkende tekster. Så tag med den vampede vanebrydende valkyrie og se hvor meget vi kan lære af at tage et skridt frem og se det hele fra siden, hvor kvindens styrke endelig kommer til udtryk i det tragikomiske kærlighedsunivers og hvor ingenting er sikkert før det er blevet skreget ud i affekt."
– Charlie Andersen, Søvnterapeuterne

Alla artister →

JOHANNA JINGNERT

JOHANNA JINGNERT

Live Session 2016. A song written by Johanna Jingnert. Photo: Linda Fernlund Sound engineer: Hjalmar Almgren Vocals: Johanna Jingnert Guitar: Anton Thilander Piano: Oskar Ottosson Bass: Oskar Wickström Drums: Johan Danving

Kontakt:
music[at]johannajingnert.se

Hemsida:
www.johannajingnert.com

Medverkande:
Johanna Jingnert – Sång
Johan Danving – Trummor
Oskar Wickström – Bas
Oskar Ottosson – Piano
Anton Thilander – Gitarr

Johanna Jingnert är en sångerska och låtskrivare uppvuxen i Göteborg. Med en stor passion för musiken blandar hon olika genrer till något eget. Hon är inte rädd för att blanda glada melodier med texter som har en mer allvarlig underton. Inspirationen hämtar hon ifrån artister som Sara Bareilles, Amy Winehouse, India Arie, Esperanza Spalding och Lisa Nilsson. Tillsammans med sitt band har hon bland annat spelat på festivaler som Torsjö Live, Make musik Stockholm, Malmöfestivalen och Jazz Under Stjärnorna där Nils Landgren spelade solo på låten Don't Get Rid Of Me. Sommaren 2016 släpptes hennes första EP "Goodbyes And City Lights". Några månad senare släpptes även två nya låtar i live session-version varav en är hennes första låt med svensk text.

Länkar:
Pressblad

Alla artister →

MAX WAINWRIGHT

MAX WAINWRIGHT

Video of my performance at Harp Art lab in Harpline on 20150703. The camera is being passed around in the audience, who filmed whatever they wanted to. Better sound versions of three songs are available at: https://soundcloud.com/maxwainwright/harp-art-lab-2015_2 https://soundcloud.com/maxwainwright/harp-art-lab-2015_3 https://soundcloud.com/maxwainwright/harp-art-lab-2015_6

Max Wainwright är intresserad av kaos, system, det dåliga, oplanerade händelser, musik/framförande som skulptur, slump, prassel, saker, att bygga saker, ha sönder saker.

Har undervisat elever på kandidatnivå i Kompositoriska Processer (systemkomposition, instrumentdesign, mm) vid Göteborgs Universitet.

Bakgrund:
Gotlands Tonsättarskola, Visby, 2008-2010
Kandidat i elektronisk komposition, Kungliga Musikhögskolan, Stockholm, 2010-2011
De Montfort University, Leicester, 2011-2012
Högskolan för Scen och Musik, Göteborg, 2012-2013
Master i elektronisk komposition, Högskolan för Scen och Musik, Göteborg, 2013-2015

Alla artister →

MAKROSS

MAKROSS

The song Jeopardy by Rasmus Nyvall from the album "We are Swedish jazz group" by Makross, released on Havtorn Records in 2017.

Kontakt:
makross[at]makross.se

Hemsida:
http://makross.se/

Medverkande:
Jens Persson – altsaxofon
Rasmus Nyvall – tenorsaxofon
Andreas Henningsson – kontrabas
Kristoffer Rostedt – trummor

Kärleksbarnet Makross blev till en salongsberusad höstkväll i Malmö 2010 med regnet smattrandes mot rutan. ”I did it for love” med Jessica Andersson låg etta på svensktoppen då, en passande aforism.

Ur kärleken till musiken och jazzen föddes Makross som efter sina första staplande steg snabbt utvecklades, hittade sin egen väg och fick smak på livet. Ackordsinstrumenten ratades tidigt till förmån för inte mindre än två saxofoner; en stor och en liten.
Efter en kort introduktion till vad STIM är för något gick kompositionspennan i furiös takt vilket resulterade i debutskivan ”Det är inte så lätt” (2012) på Havtorn Records.
Det tog sig så småningom och uppföljaren ”Kapitel 2 - Vilken lycka”, på vilken även Maggi Olin medverkade, kom ut 2015 på vinyl. "Ett av årets hittills största glädjepiller” basunerar Daniel Gustavsson i Lira ut efter den releasen.

Efter idel turnerande med livespelningar i Sverige, Norden och Estland tedde det sig naturligt att Makross tredje skiva ”We are Swedish jazz group” spelades in live inför publik i Sunnanå Studio.
Denna dubbelvinyl kommer ut under hösten 2017, fylld av spelglädje, finurliga melodier och humor.
En röd tråd genom Makross musik är förankringen i den amerikanska jazztraditionen uppblandat med en svensk tradition av starka melodier. Exempel på influenser är Ornette Coleman, Charles Mingus, Atomic, Lee Konitz, Steve Lehman mfl.

Konserter i urval:
Victoria Nasjonal Jazzscene Oslo, Bullret Jazzklubb Malmö Live, Ystad Jazzfestival, Scalateatern Stockholm, Dunkers Kulturhus Helsingborg, Kulturhuset Oslo, Huset Köpenhamn samt två genomförda turnéer i Estland (flera städer).

Makross skivkatalog:
We are Swedish jazz group (2017)
Kapitel 2 - Vilken lycka (2015)
Det är inte så lätt (2012)

Samtliga släpp är på Havtorn Records

Sagt om Makross:
”Fint att höra ett band med ett distinkt sound, är välrepeterat och har en kul repertoar. Jag är ett fan!”
– Peter Nilsson, trumslagare (Cecilia Persson, Plunge, The Opposite, Bobo Stenson)

”Sammanfattningsvis är Kapitel 2 - Vilken lycka ett av årets hittills största glädjepiller. Det går helt enkelt inte att vara på dåligt humör när Makross drar igång. Rekommenderas varmt."
– Daniel Gustavsson, Lira

"Dette har gjort av bandets andre kapitel er blitt en svært hørverdig plate. Bandet inneholder fine solister, og med Maggi Olin som pianoanker og en særdeles interessant solist, (hør bare på fjerdesporet «Sebastian räddar julen»), så kan det nesten ikke gå galt. Kompet er stødig og sikkert, og det hele høres ut som – ja – ren lykke.”
– Jan Granlie, Salt Peanuts

”…underhållande, välsignad jazz balanserandes mellan uttänkt och påtänkt, mellan tung, amerikansk tradition och något som bara återfinns på våra breddgrader. Och så den där glädjen, den är viktig.”
– Jan-Erik Zandersson, Universum Noll

Alla artister →