SEO

WE FLOAT

WE FLOAT

Tickande och pulserande tar We Float med sig lyssnaren på en resa genom dramatiskt skiftande ljudlandskap. I det ena ögonblicket är det lugnt och stilla, men plötsligt blåser det upp till storm. Det är en resa mellan akustiskt och elektroniskt, mellan hopp och förtvivlan, mellan pop och jazz.

Alla artister →

CECILIA NORDLUND & FULLMÅNEN FRÅN HELVETET

CECILIA NORDLUND & FULLMÅNEN FRÅN HELVETET

Medverkande:
Cecilia Nordlund – sång, gitarr, komposition
Åsa Gjerstad – cello
Julia Giertz – oljud, synth, effekter
Lotta Wenglén – percussion, synth, sång
Christina Svärdström – oljud, synth, effekter och sång

Hemsida:
www.cecilianordlund.com

Boka:
Blackbird Artists
emma@blackbirdartists.com

Debutalbum ”Åska & Blod” släpptes den 28 november 2018 och har blivit hyllat av Jan Gradvall och Sonic med flera!

Nu är Cecilia Nordlund tillbaka med ett nytt band och sjunger på svenska!

Malmöbaserade artisten Cecilia Nordlund har skrivit musik i ett antal olika konstellationer sedan nittiotalet. Ni minns kanske alternativa rockbandet Souls som Nordlund frontade och som turnerade i USA och spelade in skivor med legendaren Steve Albini? Efter det har hon synts i ett flertal andra band och projekt som Monkeystrikes, Cilihili, Sunshine Rabbits och Dollykollot och gjort musik med både Marit Bergman och Fever Ray.

Cecilia Nordlund & Fullmånen Från Helvetet är ett samarbete mellan kompositören och oljudsmakaren Julia Giertz, multi-instrumentalisten och sångerskan Lotta Wenglén cellisten Åsa Gjerstad och live förstärks bandet med multi-instrumentalisten Christina Svärdström. Tillsammans skapar de suggestiv oljudspop på svenska. Vackra cellomelodier blandas med hårda beats, drömska oljudsmattor och ödsliga gitarrslingor. Cecilias dynamiska röst och personliga texter är navet i musiken.

”Albumet är ett stort svenskt konstverk fullt av åska och blod”
– Jan Gradvall, Di, 7 dec 2018

”Det är en skiva som mullrar och vibrerar, skaver och trycker, då och då briserar. Ljuden och stämningarna och orden lämnar dig ingen ro, det går inte stänga ute världen, även om Cecilia Nordlunds empatiska röst och resonerande tilltal får gestalta ljuset i mänsklighetens återkommande mörker.”
– Pierre Hellqvist, Sonic 12 december 2018

”Åska & Blod är tröst men också kraft, ett kärleksvapen som säger: Du är inte ensam. Hatet ska aldrig vinna. Vi är alltid fler som älskar.”
– Gustav Haggren, Kristianstadsbladet 17 november 2018

Alla artister →

HELLSKOTTA

HELLSKOTTA

Medverkande:
Sofi Hellborg – Saxofon
Erik Skott – Guitarr
Göran Abelli – Trombon
David Carlsson – Bas
Andreas Baw – Trummor och samplingar

Kontakt:
sofi[at]sofihellborg.com

Hemsida:
http://hellskotta.wordpress.com

Helskotta är just nu i studion och arbetar med sitt tredje album som är planerat att släppas i maj 2019!

Hellskottas musik är energisk, utåtriktad och pulserande men har samtidigt plats för lugna öppna partier, inslag av elektroniska texturer och det rytmiskt utmanande. Vår musik hämtar inspiration från när och fjärran, bland annat från funk, experimentell beat-jazz, afro-beat och jazz.

Efter 7 år och många spelningar runt om i Sverige och fulla hus på B-flat och Birdland i Tyskland så har Hellskotta blivit ett sammansvetsat liveband som vågar ta ut svängarna och bjuder in publiken.

I slutet av april 2017 släppte vi vår andra skiva, ”Kuling” på Periferi Records. Den fick ett mycket positivt mottagande av press och bloggar.

”Visst är det jazz, om än mycket modern jazz. Det är Hellskotta snyggt och det är musik som inte tvekar utan går sin egen väg och den vägen känns inte fel.”
– Lennart Götesson, Dala-Demokraten april 2017

”Energi och puls är ledord för den nya plattan, men stämningslägena skiftar. Hellborg är lyriskt driven med finurliga och tonrika solon. Göran Abelli’s färgstarka trombonslingor ger extratryck åt ensemblespelet. Skott har en läcker rytmisk frasering.”
– Orkester Journalen, juni 2017

”Men vilka musiker, lyssna bara på saxofonisten Sofi Hellborg när hon leder sitt band Hellskotta i vilda danser på albumet ”Kuling”
– UNT, maj17

”Musiken är infallsrik. Skott´s melodiflöden, Abellis lugna solon och Hellborg läckra inpass är distinkta, men de belyser och kommenterar varandra.”
– Magnus Eriksson, Lira maj 2017

 

Alla artister →

LOVISA STENBERG

LOVISA STENBERG

Lovisa Stenberg är frilansande flöjtist som spelar kammarmusik, symfoniorkester och har flera olika projekt för barn. Lovisa är drivande i Lupuskvintetten som framför barnföreställningen Peter och vargen på ett medryckande och lättillgängligt vis. Duo Dynamique är en duo med flöjt och harpa, Lovisa och Gabriela, som har ett uppskattat program och en turné inbokad sommaren 2017. Lovisa spelar även i Trio di legno, trio i trä, som är en träblåsbaserad trio med en pianist. I deras program får man höra tvärflöjt, klarinett, basklarinett och olika saxofoner i kombinationer som inte hör till de vanligaste. Lovisa är även flöjtist i Smålandsoperan och spelar regelbundet i Malmö symfoniorkester och på Norrlandsoperan.

Bakgrund:
Musikerutbildning, 1998-2001 Malmö musikhögskola
Musik i framtidens förskola, Malmö musikhögskola
I/E tvärflöjt, 1994-1998, Örebro musikhögskola

Aktuella projekt:
Duo Dynamique, flöjt och harpa www.flojtharpa.se

Flickan som aldrig var rädd
Lovisa Stenberg-tvärflöjt, piccola, altflöjt
Katja Nielsen-kontrabas
https://youtu.be/hHUavZDR60Y

Sagobagaren
En föreställning för barn bestående av musik av Alice Tegnér, mer info finns på www.smalandsoperan.se

Trio di legno
Lovisa och Fredrik Stenberg samt Camilla Hellgren.

Lupuskvintetten
Träblåskvintett som framför Peter och vargen som en agerande ensemble.

Alla artister →

Folkmusikens Queen B

Folkmusikens Queen B

En exposé i kärlekssorg, en hyllning till moderskapet, en fanfar för hemlängtan.

Brita Björs ikläder sig rollen som Folkmusikens Queen B. Hon tolkar världsartisten Beyoncé fast via folkmusik, folkdräkt, folkdans och allmogekultur. Folkmusikens Queen B är en egensinnig soloföreställning som tilltalar såväl äldre hembygdsmänniskor som yngre hipsters.

Gamla folkvisor i moderna arrangemang som speglar Beyoncés tematik, danssteg som flörtar med både folkdans och Beyoncé-koreografi, kostym inspirerat av folkdräkt som för tankarna till en Beyoncé-kollektion, allt inramat av maffiga projektioner och ljussättning, en maxad allmoge-show för samtiden!

Urpremiären av Folkmusikens Queen B (tidigare Folkmusikens Beyoncé) gick av stapeln 18-20 aug 2017 på Bastionen i Malmö. Nu är föreställningen återuppstånden efter barnafödande och föräldraledighet. Med ny titel: Folkmusikens Queen B, och vidareutvecklad show.

"Upplev henne om ni kan. Lantbrukstjejen från Helsingland har omstöpt en popdrottning på sina egna villkor i en kompakt version av Beyonces album 'Lemonade'. Kärlek, otro, moderskap och rötter. Knallrosa strumpbyxor och lite knätofsar där bak liksom. Koreografi, rekvisita, film och tanke: Allt är så bra. Sårigt, tänkvärt, roligt."
– Smålandsposten juni 2018

”Folkmusikens QUEEN B tackar på Malmöfestivalen. Vi tackar också! Fantastiskt fin föreställning! Sann folkbildning och strålande sånginsats!”
– Publikröst Skånes spelmansförbund augusti 2018

”Tack Brita Björs för en fantastisk föreställning!! Känner mig fortfarande helt uppfylld, berörd och överväldigad av ett fyrverkeri av tankar och känslor inombords...” – Arrangör Hälsinglands Träteater augusti 2018

Alla artister →

Lelo Nika

Lelo Nika

Lelo Nika, har sina rötter i byn Nikolinci, åttio kilometer norr om Belgrad. Han är tvåfaldig vinnare av titeln "Accordion World Champion”.

Med åren har hans musikaliska horisont vuxit i både mångsidighet och bred och han har samarbetat med flera välkända jazzmusiker, bland annat har han turnerat med Joe Zawinul (Weather Report) och Randy Brecker.

Idag ser han ett stort värde i att bevara och utveckla de musikaliska traditioner som han härstammar från, såväl som i att komponera ny musik, särskilt den musik han skapar med det nya ensemblet Lelo Nika Septet, TAJJ kvartetten och trion han har haft i många år tillsammans med George Mihalache och Thommy Andersson.

"Musiken jag spelar med dem återspeglar verkligen var jag är just nu, musikaliskt och som en människa."

En egen historia och en ny musikalisk väg.

Alla artister →

Trio Wolski

Trio Wolski

Kontakt:
triowolski@gmail.com

Hemsida:
www.triowolski.org

Gruppmedlemmar:
Hanna Blomberg – violin
Petter Ferneman – accordion
Kristian Wolski – cittern

Trio Wolskis musik är en mix av traditionella nordiska folkmelodier och egna kompositioner. Genomarbetade arrangemang varvas med fria improvisationer och med deras instrumentsättning skapar de musik som ständigt skiftar i dynamik och intensitet. Gruppen har sin bas i folkmusiken men det har inte hindrat dem från att bryta traditionen och ge konserter utanför den traditionella folk- & världsmusikscenen.

Gruppen blev nominerad till årets nykomling på Danish Music Awards Folk 2016 och fick därefter möjlighet att spela på flera stora folkmusikscener runtom i Sverige och Danmark.

Våren 2018 blev de nominerade till årets nykomlingar på Folk- & Världsmusikgalan i Norrköping och samma vår släppte de också sitt första Album ”Late Bloomer”.

Under kommande år ska de göra samarbeten med såväl Musik i Syd UNGA som med den danska motsvarigheten LMS (Livemusik i skolor). De kommer även verka som musiker i musikalen Pelle Erövraren på Østre Gasværk i Köpenhamn.

”En ny spännande Malmötrio med fiol, dragspel och cittern som redan bokats av en lång rad arrangörer.”

– Folk- & Världsmusikgalan (2018)

”Det är inte bara den ovanliga instrumentsammansättningen som kommer att få folk att räta upp sig i bänkraderna, materialet är välarrat och välspelat och de har både skit under naglarna och spetsknyppel i arsenalen”
Magnus Östnäs, Lira (2018)

Alla artister →

Tropical Vampire

Tropical Vampire

Tropical Vampire är ett alternativt electropop-projekt av Anna Helmersson. Experimentell elektronica med hypnotiska rytmer och drömska ljudbilder. Med ursprung från Australien och numera baserad i Malmö har hon hunnit spela på en rad olika ställen i söder. I år släpptes Tropical Vampire två EP på begränsad upplaga kassetter under Malmös lokala Ghostdrone Records.Genom manipulerade samplingar, syntar, effektpedaler och feedbackloopar dras lyssnaren ner i ett kusligt ljudlandskap bestående av avgrundsdjupa ekon studsandes till catchy beats.

Alla artister →

IDKA JAZZ

IDKA JAZZ

Kontakt:
myomusica@hotmail.com

Hemsida:
www.myomusica.com

Gammalthea Records:
info@gammalthea.se
www.gammalthea.se

Gruppmedlemmar:
Ida Karlsson – saxophone and clarinet
Martin Juteus – piano
Pontus Häggblom – drums
Zacharias Holmkvist – contrabass

Malmösaxofonisten Ida Karlsson har med albumet The Onion’s Core sökt sig inåt och inspirerats av sin bakgrund och uppväxt i Haraker. I komponerandet har hon försökt andas lugnt och grävt bland sina rötter. Det hela har resulterat i åtta ganska olika jazzlåtar. I någon anas inspiration från gospel och koraler, någon vittnar om det svenska visarvet och några är underfundigt komplexa. ”Baking” är en blues inspirerad av både svensk folkmusik och Jimmy Giuffre och ”Popish” är en lek med pop- och jazzharmonier i femtakt.

*** NYTT ALBUM 20 APRIL 2018 ***

Kvartetten IDKA JAZZ startades våren 2017 i Malmö. Bandet tolkar låtarna med närvaro, humor och sväng och soundet är nordiskt. Musikerna bär fram varandras idéer och tonerna vittnar om tro på solidaritet och gemenskap. Skivan är inspelad i The Village Recording Studio i Köpenhamn och då halva bandet kommer från Finland blir IDKA JAZZ indirekt ett nordiskt samarbete - med sikte på att bygga fler musikaliska broar.

"Når den svenske tenorsaxofonist Ida Karlsson skal fremhæves, skyldes det ikke, at hun er kvinde, men at hun i det eksplosive nummer »Wasp« lige affyrer en rabiat freejazz-solo, som sætter ild i universet – og gør godt!” Berlingske, Köpenhamn. "Ida Karlsson är en upptäcktsresande i saxofonens innersta vrår" – Ystad Allehanda

Alla artister →

ANNA FÄLT

ANNA FÄLT

”Jag har aldrig hört något liknande förut” - ett uttalande man ofta hör om Anna Fält. Det är ovanligt att höra människorösten bara sjungandes. Folksångstraditionen erbjuder många uttryckssätt för det mångsidiga instrument som rösten är. Inga andra instrument är nödvändiga.

Anna Fält framför sånger ur de skandinaviska och finsk-urgiska traditionerna samt eget material i form av tonsättningar av urgamla besvärjelser, vallsånger, jojk, vaggvisor, berättelser från Finnskogarna och de nordiska landskapen.

Anna Fält (f. -84) är född, uppvuxen och utbildad i Finland och har bott och arbetat i Sverige sedan 2012. Hon är examinerad inom pop/jazz musik, folksångspedagogik samt har en master i
nordisk folkmusik från Kungliga Musikhögskolan i Stockholm. Som soloartist jobbar Anna mest inom Sverige och Finland men också i övriga Europa. Hon ger kurser och workshops, komponerar musik för olika föreställningar, tar uppdrag som programledare för Sveriges Radio samt forskar inom folkmusik.

Sagt om Anna Fält:
“Hon representerar folkmusiken på ett sätt som är både vågat och varierande, man vill bara höra mer”

“Hon är unik och modern... en magisk röst”

”Total närvaro, en mångfasetterad röst och spännande musikspektra”

Alla artister →

THOMAS WIEHE

Thomas Wiehe

Thomas Wiehe är artist och låtskrivare med ett mångsidigt musikaliskt förflutet. Han började skriva låtar redan 1968 och har en musikaliska katalog som innehåller 18 album och 12 musikföreställningar! Han har framfört sina sånger i hela Skandinavien och sjungit i konsertsalar och på alla sorters institutioner. Genom åren har han medverkat i och medproducerat radio- och TV-program och komponerat och framfört musik i flera teaterföreställningar för unga. Sedan 1982 driver han Galaxteatern – en dockteater med mycket musik, för barn och unga. Thomas kan också bokas med det musikhistoriska föredraget Musikens dolda budskap.

Thomas är utbildad på Malmö Musikhögskola och vid vid Lunds universitet i bland annat Religionsvetenskap. Han undervisar också i gitarrspel.

Aktuella musikprogram:
Thomas Wiehe – Visprogram

Jorden runt på visans vingar

Jungfru Maria – en krans av sånger och legender

Föreläsning:
Musikens dolda budskap

Galaxteatern:
Dockmakarens återkomst

Alla artister →

SOUSOU & MAHER CISSOKO

SOUSOU & MAHER CISSOKO

Kontakt:
jaliyaconnection@gmail.com

Hemsidor:
http://sousoumaher.se/

Boka genom MTA:
info@mtaprod.se

Gruppmedlemmar:
Sousou & Maher Cissoko

Sousou & Maher Cissokos musik är precis så gränsöverskridande som livet de lever tillsammans; ständigt i rörelse över flera kontinenter och med de musikaliska och mänskliga mötena som främsta drivkrafter. I deras musik kombineras magnifikt koraspel och uttrycksfull sång med en rytmisk energi och influenser från bland annat reggae, folk, soul och jazz. Deras musik talar till människor oavsett ålder och bakgrund. Detta blir också tydligt i och med att duon sjunger på fem olika språk!

I februari 2018 släppte Sousou & Maher Cissoko sitt nya album ”Made of Music”! Skivan är producerad av Tina Malia och skapad i tre länder; Sverige, USA & Senegal, vilket självklart har präglat musiken.

   - Efter tre album och tio års turnerande i trettio länder ville vi göra ett album som tog oss tillbaka, där allt började. Produktionen bär på historien om två människor, från musikerfamiljer i olika delar av världen, som möttes och började skapa musik tillsammans. Musiken växte till kärlek som växte till en familj, skapad av musik: Made Of Music, berättar Sousou.

Albumet är inspelad i Venice Beach och genom hela processen har de också haft en tydlig vision av att skapa musik baserad på impulser från olika kulturer och genrer.

   - Delade drömmar och visioner har tagit oss runt om i världen för att sprida musiken och budskapet att det finns mer som förenar än som skiljer oss åt, och vi hoppas att de som lyssnar på ”Made Of Music” kommer känna det, säger Maher.

Duon har turnerat över hela världen i hela 30 olika länder, på allt från festivaler till konserthus, och har sina rötter både i Sverige och i Senegal. De växte båda upp i musikerfamiljer och det var intresset och kärleken till västafrikansk kora som förde dem tillsammans. Maher kommer från en berömd familj av koraspelare i Senegal och skånska Sousou är en av världens få kvinnliga musiker som spelar instrumentet.

Både Sveriges Television och Sveriges Radio har gjort dokumentärer om Sousou & Maher Cissoko och när Youssou N´Dour tog emot Polarpriset sjöng de tillsammans med Timbuktu två av Youssou N´Dours låtar och rörde honom till tårar. I höstas kunde svenska folket följa SVT-serien ”Folkets musik” där kända svenska hitlåtar tolkades av musiker med rötter i andra länder. I tredje avsnittet var det Sousou och Mahers tur att presentera sin tolkning, i deras fall av Kapten Röds ”Ju mer du spottar”.

Sousou & Maher Cissoko kan spela både som duo och med band och bokas nu för hela 2018.

Alla artister →