Pop/Rock

Sara Thuresson

Sara Thuresson

Sara Thuresson har under de senaste åren blivit extra uppmärksammad för sina projekt vid Sveriges tunga anstalter, med tonvikt på Hinseberg. 2017 kom skivan med samma namn ut och fram till september 2018 skildrades arbetet i utställningen Musik bakom Galler, på Malmö Museer.

Alla artister →

Lazy Afternoon

 Lazy Afternoon

Lazy Afternoon är Gotlandsbandet som levererar svängig Americana, en gryta med influenser från country och tex-mex, folk och folkrock. En live-upplevelse som bjuder på lika delar musikaliskt hantverk och spelglädje, en musik omöjligt att sitta still till.

Alla artister →

CURE-A-PHOBIA

CURE-A-PHOBIA

Medverkande:
Jenny Nilsson – sång, komposition
Fanny Gunnarsson – piano, dragspel, sång
Elina Nygren – viola, såg
Anne Marte Eggen – elbas

Kontakt:
info[at]cure-a-phobia.com

Hemsida:
www.cure-a-phobia.se

*** Nytt album Regeneration ***

Skivan består av 11 låtar med hela 12 olika gäster, bland annat Johnny Essing (bob hund), Sousou Cissoko (Sousou & Maher Cissoko), Thom Hell [NO] och Vindla String Quartet.

”Cure-a-Phobia agerar med finess och feministisk vrede”.
”Utfallet, som det ter sig på detta elvaspåriga album, är en förfinad variant av ursprungskonceptet: aningen mer dämpat och lite mer poporienterat, men fortfarande lekfullt sprittande och ganska vitt spretande. Fantasifulla arrangemang och en studio med svängdörrar…”
– Håkan Engström, Sydsvenskan

Det som är snett, vint eller gör lite ont kan också vara något vackert och spännande. Alla är vi rädda för något, men Cure-a-Phobia bestämde sig en dag för att sluta ängslas och istället börja rota runt bland det som känns obehagligt. Ett par för trånga skor, en ton som skaver, en udda taktart som får en att tappa balansen…

Musiken, komponerad av Jenny Nilsson och arrangerad av Cure-a-Phobia, följer inga skrivna regler och måsten. Den håller sig sällan till en specifik tonart eller taktart men är ändå rytmisk och på något sätt logisk. Texterna är rörande, komiska eller ifrågasättande och inbjuder till personliga tolkningar.

Alla artister →

CECILIA NORDLUND & FULLMÅNEN FRÅN HELVETET

CECILIA NORDLUND & FULLMÅNEN FRÅN HELVETET

Medverkande:
Cecilia Nordlund – sång, gitarr, komposition
Åsa Gjerstad – cello
Julia Giertz – oljud, synth, effekter
Lotta Wenglén – percussion, synth, sång
Christina Svärdström – oljud, synth, effekter och sång

Hemsida:
www.cecilianordlund.com

Boka:
Blackbird Artists
emma@blackbirdartists.com

Debutalbum ”Åska & Blod” släpptes den 28 november 2018 och har blivit hyllat av Jan Gradvall och Sonic med flera!

Nu är Cecilia Nordlund tillbaka med ett nytt band och sjunger på svenska!

Malmöbaserade artisten Cecilia Nordlund har skrivit musik i ett antal olika konstellationer sedan nittiotalet. Ni minns kanske alternativa rockbandet Souls som Nordlund frontade och som turnerade i USA och spelade in skivor med legendaren Steve Albini? Efter det har hon synts i ett flertal andra band och projekt som Monkeystrikes, Cilihili, Sunshine Rabbits och Dollykollot och gjort musik med både Marit Bergman och Fever Ray.

Cecilia Nordlund & Fullmånen Från Helvetet är ett samarbete mellan kompositören och oljudsmakaren Julia Giertz, multi-instrumentalisten och sångerskan Lotta Wenglén cellisten Åsa Gjerstad och live förstärks bandet med multi-instrumentalisten Christina Svärdström. Tillsammans skapar de suggestiv oljudspop på svenska. Vackra cellomelodier blandas med hårda beats, drömska oljudsmattor och ödsliga gitarrslingor. Cecilias dynamiska röst och personliga texter är navet i musiken.

”Albumet är ett stort svenskt konstverk fullt av åska och blod”
– Jan Gradvall, Di, 7 dec 2018

”Det är en skiva som mullrar och vibrerar, skaver och trycker, då och då briserar. Ljuden och stämningarna och orden lämnar dig ingen ro, det går inte stänga ute världen, även om Cecilia Nordlunds empatiska röst och resonerande tilltal får gestalta ljuset i mänsklighetens återkommande mörker.”
– Pierre Hellqvist, Sonic 12 december 2018

”Åska & Blod är tröst men också kraft, ett kärleksvapen som säger: Du är inte ensam. Hatet ska aldrig vinna. Vi är alltid fler som älskar.”
– Gustav Haggren, Kristianstadsbladet 17 november 2018

Alla artister →

MOUR

MOUR

Gruppmedlemmar:
Armin Pendek

Kontakt:
armin.pendek@gmail.com

Hemsida:
http://mour.nu/

MOURs musik är ett flöde där det starka och det spröda samexisterar - en musikalisk spegling där MOUR med finstämt mäktiga detaljer återger känslan av stillhet och livfullhet i ett gränsland som befinner sig både i drömmen och verkligheten. Det balanserar säkert i utrymmet mellan flera genrers och nuddar vid dem samtliga utan att riktigt vilja ge sig till känna åt någon. Instrumentala lager och textrader smälts samman på ett sätt som gör att det inte liknar något annat. Sammanlänkningen av känslighet i textens berättelse och melodins förmåga att föra sig framåt med en konstant närvaro sveper lekfullt men också med allvarsam tyngd sin lyssnare med sig - här finns igenkänningen från var mans liv men det tar sig uttryck på sitt helt eget vis. Från första till sista ton berör det nya sound MOUR skapat och förmedlar på djupet en känsla som håller sina löften och bär lyssnaren hela vägen hem.

***

Skapandefasen av MOURs musik börjar med Armin Pendek men när euforin drabbar honom tar MOUR över och låten tillåts växa av sin egen energi och kraft, något som tydligt märks, inte minst vid framfranden live.

''Proiektet MOUR och vemodiga låten "Jag vill att vi drömmer" låter ungefär som Justin Vernons och Jonathan Johanssons kärleksbarn. Skitsnygg video också.”
– Musiktidningen HYMN

"Du är iu liksom Skånes Peter Gabriel"
– Kristoffer Triumf, Värvet

Alla artister →

LOVE KJELLSSON

LOVE KJELLSSON

Aktuella projekt:
Dyr Tid – världsmusik
Barnet – indiepop
Moaivi – folkmusik
Knekke Greine – nycirkus
Foot in Face – nycirkus

Love Kjellsson är en musiker och kompositör som rör sig i gränslandet mellan modern cirkus och musik. Uppvuxen med folkmusik har han senare i livet sökt kombinera den med alternativ pop/rock. Han arbetar med digital produktion och syntar så väl som med traditionell sång, fiol och elgitarr.

I Moaivi – ett samarbete mellan Johanna Sevä och Love Kjellsson – skapar duon tillsammans modern samisk musik. Det är ett möte med två individer med radikalt olika bakgrunder men ett gemensamt mål att uttrycka sina tankar och känslor. Moaivis ljudbild är en blandning av joiktraditionen och den svenska violettraditionen med influenser från modern pop, rock och omgivande musik. Den meditativa atmosfären är inspirerad av gammal musik som syftar till att sätta publiken i kontakt med sina känslor. Musiken beskriver historiska händelser och kommenterar också det moderna samhället och livsstilen. Kompositionerna lämnar utrymme för improvisation för att låta musikens uttryck utvecklas över tiden.

Ordet Moaivi är samiskt språk och betyder kaos eller störning.

"Det låter både som elektronisk musik och folkmusik på samma gång. Som ett exempel på det senare är låten Riegádit med starka fioler som ingredienser. Det finns en lekfullhet för att skapa unika ljud [...] men under ytan finns allvaret."
– Lira

"Hur låter Moivis musik? Jo, väldigt lugn och mystisk, elektronisk, den är nästan tyst fast den låter hela tiden, full av små detaljer, ibland knappt hörbara sådana, mänskliga röster som talar och jojkar spöklikt."
– Zero Magazine

Utbildning:
Stockholm Dramatic University – Master of Fine Arts, Performance & Media
Malungs Folkhögskola – Traditional singing

Alla artister →

Stina Künstlicher

Stina Künstlicher

Stina Künstlicher är vismusiker aktuell med föreställningen En Krogknegares Sånger – en rolig, skruvad, sorglig och självupplevd föreställning om restaurangbranschen och människorna som arbetar där. Hon presenterar en föreställning baserat på hennes 16 år som bartender, servitris, diskare och köksnisse. En Krogknegares Sånger är ett modernt arbetarepos i en akt som bjuder åhöraren på text, musik och berättelser från den skitiga och fantastiska restaurangbranschen.

Stina Künstlicher har utöver detta en bred repertoar och har äntrat scenen på bland annat Malmöfestivalen och Mossebacke och delat kvällar med bland andra Stefan Sundström, Marie Bergman och Ola Magnell. Hennes repertoar består av alltifrån program om Joe Hill, svensk proggmusik och Cornelis Vreeswijk till föreställningar med egenskrivet material och översättningar. 


Musikalisk bakgrund:

Har sedan 2006 och året på Nordiska visskolan i Kungälv varit yrkesverksam musiker och aktiv både som klubb- och festivalarrangör i bland annat Växjö, Göteborg och Malmö. 

Alla artister →

Tropical Vampire

Tropical Vampire

Tropical Vampire är ett alternativt electropop-projekt av Anna Helmersson. Experimentell elektronica med hypnotiska rytmer och drömska ljudbilder. Med ursprung från Australien och numera baserad i Malmö har hon hunnit spela på en rad olika ställen i söder. I år släpptes Tropical Vampire två EP på begränsad upplaga kassetter under Malmös lokala Ghostdrone Records.Genom manipulerade samplingar, syntar, effektpedaler och feedbackloopar dras lyssnaren ner i ett kusligt ljudlandskap bestående av avgrundsdjupa ekon studsandes till catchy beats.

Alla artister →

LOLJUD

LOLJUD

Kontakt:
contact@loljud.com

Hemsida:
http://loljud.com

Gruppmedlemmar:
Lotta Fahlén

Loljud, likt lodjuret, vandrar ensam i ständig rörelse. På vägen samlar hon ljud och oljud, som tillsammans med samplade trummor, synthar, sång och skeva videoprojektioner skapar en annan värld som är lika emotionellt brutal som den lockar till dans.

Loljuds konstnärskap är en vacker väv av musik och performance och hennes musik har beskrivits som en blandning av The Knife, Björk och Sia. Hon har varit förband till bland annat Titiyo, U.S Girls och Jenny Hval och spelat på festivaler som Nation of Gondwana och Fusion i Tyskland. Hon har hittills släppt tre singlar och hennes cover Apple Bed medverkar på hyllningsskivan “Mark Linkous – A tribute to Sparklehorse”. 2018 släpper Loljud sin första EP.

Alla artister →

KIRSTI MEIERS

KIRSTI MEIERS

Medverkande:
Kirsti Øibakken Pedersen

Hemsida:
www.madeofsound.se/kirstimeiers

Bokning/kontakt:
kirsti@madeofsound.se

Kirsti Meiers beskrivs kanske bäst som en ny generations singer songwriter, där hon samlar sig själv och sina kompositioner i sitt onewoman(big)band, skapar sin egen tyngd i form av sitt fender rhodes piano från 73, en looper med nyaste teknologi och en urröst som tycks rymma fler uttryck än havets djup och samtliga muppetröster.

Sångerna vävs samman av ett välplanerat tekniskt snille på loopern, vana pianohänder, ett antal samplingar, den där rösten, samt texter som på ett helt ovanligt sätt skildrar helt vanliga teman kring att vara människa, förälder, syster, survivor, älskare, granne, alien, bilägare. Det musikaliska resultatet är ett uttryck som stundom är folk- och souligt, stundom mera elektronisk. Konstant under utveckling och på väg, pendlande mellan det överraskande, det funky, det fina och det humoristiska i text och ljud till det vaggande i rhodsetets trygga ackord och röstens ärlighet i såväl styrka och sårbarhet. Som soloartist tar Kirsti Meiers dessa ovanstående element med sig; närvaron, musikens otroliga förmåga att förmedla, humor och liv.

Sagt om Kirsti Meiers:
"Beatles möter Björk. Kirsti Meiers har ett naket och nära sätt att uppträda. Originellt. Intensivt."
– Lina Arvidsson

"Vilken pipa!"
– Kulturtant, Poeten på Hörnet

"Med nordenvindens styrke og de skandinaviske elementers sammenspil vil Kirsti Meiers skitsere en indre musical for os med ligedele fender rhodes, samplingar, loopstation og selvforstærkende tekster. Så tag med den vampede vanebrydende valkyrie og se hvor meget vi kan lære af at tage et skridt frem og se det hele fra siden, hvor kvindens styrke endelig kommer til udtryk i det tragikomiske kærlighedsunivers og hvor ingenting er sikkert før det er blevet skreget ud i affekt."
– Charlie Andersen, Søvnterapeuterne

Alla artister →

JENNY JOHANSSON

JENNY JOHANSSON

Jenny Johansson är sångerska, låtskrivare och musikproducent, utbildad vid Malmö Musikhögskola och DMG Education. År 2006 vann hon en digital demotävling med sin låt Wishes and Hopes. Efter att ha rest och arbetat utomlands i flera år, återvände hon till Sverige år 2010. Sedan 2013 har hon studerat musik och arbetat med att utvecklats som låtskrivare och producent. Hennes kommande debut EP är bland annat ett resultat av detta arbete.

Hon är verksam som frilansande artist och musikproducent under soloprojektet, Stories from Gem, men ingår också samarbeten med andra musiker och artister som demosångerska, låtskrivare och producent.

Jenny skriver låtar inom flera genrer så som pop, alternativ rock, singer-songwriter och country. Som producent och låtskrivare är hon lyhörd och uppmärksam. Hon sätter gärna prägel på låtar och produktioner genom att bland annat addera ett melankoliskt uttryck och metaforiska låttexter. Några av hennes största styrkor som låtskrivare och musikproducent är hennes kunskap om sång och hennes sinne för bra melodier.

Hon har också agerat inspelningstekniker och musikproducent bland annat inom genrerna jazz, symfoniorkester, rock, house, pop, soul, singer-songwriter, folk och världsmusik.

Bakgrund:
Malmö Musikhögskola - Musikproducent 60 HP
DMG Education - Independent Artist

Alla artister →

JOHANNA JINGNERT

JOHANNA JINGNERT

Kontakt:
music[at]johannajingnert.se

Hemsida:
www.johannajingnert.com

Medverkande:
Johanna Jingnert – Sång
Johan Danving – Trummor
Oskar Wickström – Bas
Oskar Ottosson – Piano
Anton Thilander – Gitarr

Johanna Jingnert är en sångerska och låtskrivare uppvuxen i Göteborg. Med en stor passion för musiken blandar hon olika genrer till något eget. Hon är inte rädd för att blanda glada melodier med texter som har en mer allvarlig underton. Inspirationen hämtar hon ifrån artister som Sara Bareilles, Amy Winehouse, India Arie, Esperanza Spalding och Lisa Nilsson. Tillsammans med sitt band har hon bland annat spelat på festivaler som Torsjö Live, Make musik Stockholm, Malmöfestivalen och Jazz Under Stjärnorna där Nils Landgren spelade solo på låten Don't Get Rid Of Me. Sommaren 2016 släpptes hennes första EP "Goodbyes And City Lights". Några månad senare släpptes även två nya låtar i live session-version varav en är hennes första låt med svensk text.

Länkar:
Pressblad

Alla artister →

THOMAS WIEHE

Thomas Wiehe

Thomas Wiehe är artist och låtskrivare med ett mångsidigt musikaliskt förflutet. Han började skriva låtar redan 1968 och har en musikaliska katalog som innehåller 18 album och 12 musikföreställningar! Han har framfört sina sånger i hela Skandinavien och sjungit i konsertsalar och på alla sorters institutioner. Genom åren har han medverkat i och medproducerat radio- och TV-program och komponerat och framfört musik i flera teaterföreställningar för unga. Sedan 1982 driver han Galaxteatern – en dockteater med mycket musik, för barn och unga. Thomas kan också bokas med det musikhistoriska föredraget Musikens dolda budskap.

Thomas är utbildad på Malmö Musikhögskola och vid vid Lunds universitet i bland annat Religionsvetenskap. Han undervisar också i gitarrspel.

Aktuella musikprogram:
Thomas Wiehe – Visprogram

Jorden runt på visans vingar

Jungfru Maria – en krans av sånger och legender

Föreläsning:
Musikens dolda budskap

Galaxteatern:
Dockmakarens återkomst

Alla artister →

EMELI EK

Emeli Ek har trummor/slagverk, kroppen och rummet som huvudsakligt uttrycksmedel. Hon spelar bland annat med band som The Bandettes (scandicana/country-pop), Sister Fay (indiepop) och Lakely (indieamericana).

Hon har sedan 2014 frilansat solo (friform) och med duon Medi (friformsrörelsejazz). Medi spelar både som konsertant duo samt med barnföreställningar som bygger på egenkomponerad musik.

Bakgrund:
Emeli är utbildad inom jazz/improvisationsmusik på Fridhems och Skurups folkhögskolor och har genom sin utbildning till rytmikpedagog på Musikhögskolan i Malmö utvecklat musicerandet till att även ta kroppsliga uttryck.

Länkar:

Medi:
www.mediduo.wordpress.com
www.facebook.com/mediduo

The Bandettes:
www.thebandettes.com
www.facebook.com/TheBandettesmusic

Sister Fay:
www.sisterfay.com
www.facebook.com/Sister-Fay-319769198033523/?fref=ts

Alla artister →

SABINA CHANTOURIA

SABINA CHANTOURIA

Sabina Chantouria är en svensk/georgisk låtskrivande artist. Tillsammans med sin sång och gitarr tar hon dig till ett poplandskap, ut på en resa där ingen lämnas oberörd. Sabina Chantouria var en av årets finalister i Georgiens nationella final inför Eurovision och är nu aktuell med sin nya singel och musikvideo Stranger (Sach Music) som släppts i samarbete med Sweden Songs (27/1-2017). Stranger är skriven av Sabina Chantouria och producerad av Amir Aly i YLA-Studios. Sabina har även spelats på radio bland annat på SR, P4 den senaste tiden sedan sitt singelsläpp Cry For Me 2016.

2016 släppte Sabina Chantouria singeln Cry For Me även den i samarbete med Sweden Songs, inspelad av den amerikanska producenten Kevin Jarvis i Los Angeles. Jarvis har bland annat arbetat med namn som Iggy Pop, Elvis Costello, Ben Vaughn m.fl och musikvideon är inspelad av regissören Chad Schollmeyer i filmstudion H.Q Avalon Studios, Los Angeles. Sabinas motspelare i videon Ryan J Francis är en mycket väletablerad skådespelare i USA som hon hade nöjet att spela med för andra gången i rad. Singeln fick mycket god respons i media och har spelats i både svensk, georgisk och amerikansk radio.

Alla artister →

SANDRA MARIELLE HANSSON

SANDRA MARIELLE HANSSON

Sandra Marielle är en mångfacetterad sångerska som rör sig mellan pop, soul, reagge, blues, jazz, ladino folkmusik och storbandsjazz. Hon är vokalissa i Roger Berg Big Band och högaktuell med egen platta och i låtskrivarprojekt som släpptes i januari 2017.

Sandra Marielles solodebut "Six Stories Seven Years" är en platta med ett popsoul akustiskt sound med åttamannaband; grundsättning, stråk och backing vocals. En magisk upplevelse både på skiva och live. Mycket sväng och mycket känslor. Sandra vill göra samhällsnytta med som musik som belyser ämnen såsom orättvisor, utanförskap, skilsmässobarn, utbrändhet. Framträdandena är personliga, med mycket sväng, humor, kärlek och energi. Musiken spelas frekvent på Radio P4 Skåne, Radio Active och Malmökanalen.

Album:
"Six Stories Seven Years"

Roger Berg Big Band:
www.facebook.com/RogersSisters/
www.facebook.com/RogerBergBigBand/

 

Alla artister →